White trash: white scrapings salute you

Deliverance has to Eminem, the white trash culture has become a full-fledged, with his clothes and food. An emancipation from the bottom of the mobile homes and arrived in the salons.

Just enumerate a few songs of the last fifteen years or the term white trash figure to demonstrate that something is happening on this side it's America, the white trash (literally "white scum") knows a positive kind of emancipation. Originally pejorative, designating the part of the white population's poorest southern United States, the formula is being transformed, a little to the way of what was known when the nigger rappers Niggaz With Attitude were appropriate for the racial slur better to emancipate. Judge for yourself: White Trash Beautiful (Everlast), White Trash Wedding (Dixie Chicks), White Trash Circus (Motley Crue), White Trash Millionaire (Black Stone Cherry), White Trash Renegade (Big B), White Trash Christmas (Bob Rivers) , White Trash Party (Eminem), etc..

To say that the streak is white has put all the sauces musical, has the country's metal, rap-rock to stoner. Some sites dedicated to this culture also offer recipes for white trash food: Crumble leftover cold pizza, nuggets of squirrel and chicken offal in the sea Pepsi on the menu. We see also competitions white trash beauties (all in fluorescent bikinis and tattoos) and others to elect the most beautiful mobile home. A jewelery white trash charms which just appear, it seems, loves Britney Spears. Finally, since last year, has the white trash with his series Shameless, broadcast on Showtime.

The origin of this trend dates back to the mid 90s. Marilyn Manson came out while his famous White Trash shock to the refrain: "white scum, put yourself on their knees! It's time for cake and sodomy. "The phenomenon of dimension changed with the emergence of Eminem, icon of the genre, who made his own social Decommissioning a show seller. It remains that behind the folklore and romance that accompany henceforth the word lies a reality far less seductive, that of another of America populated let-nots.

The Americanist Sylvie Laurent described the white trash as "the personification of shameful failures of a population unthinkable 'racially' intended to prosper." In a recent study (Poor White Trash - Poverty's odious White American), or it follows the track of this extraordinary character through literature and music, the author is worried that the stereotype eventually make "cheap suffering real ", that the name becomes" a selling point, the poor being exotic and her bad taste of the latest style ".

Trend, the white trash certainly is. But first because of the tsunami, tidal causes by the subprime crisis that has precipitated hundreds of thousands of households in poverty, has rejected these famous parks for mobile homes which are from Eminem and the writer Russell Banks, eloquent witnesses to this reality.

The fascination with white trash does not date from yesterday. If the cinema - John Boorman's Deliverance from the films of Harmony Korine - like literature - novels of Sherwood Anderson, the news of Donald Ray Pollock - have participated in its revelation, it was never better than staging in the music. Probably because a bit of history is enough to recall how the share of white rock'n'roll roots in this soil it. Elvis Presley and Jerry Lee Lewis, to name but two essential incarnations, from families of farm workers and white farmers evil Fallen and lodges. Their genealogies reveal that all defects specific to the rural South and Puritan run cheerfully in their genes. "Crime, alcoholism, sexual license and perversion family are the behavioral defects that characterize this subclass," said Sylvie Laurent.

With grandfathers drunks and brawlers, uncles suicides or arsenic experts debauchery, cousins who marry each other, of fathers who accumulate failures and end up in prison (Elmo Lewis and Vernon Presley knew both the prison for infringement of whiskey to one of the other checks), the parents of these pioneers are loaded wish. Heritage of this bad result is a certain "moral and emotional incongruity" in the words of Sylvie Laurent, who will find his exorcism in rock'n'roll, "This sexed monster, that horror pagan" to quote this time Nick Tosches .

When Russell Banks, in Affliction, has told his narrator "I know the shame and anger in my lifetime and I'm used to place myself in the world through these feelings twisted", you'd hear the inner voice many of those who made the history of this music, as it resound humiliation and self-hatred, creating pure energy.

The rage in the blood of the poor white gets worse a poor relationship with the deformed black, as there can be a white trash without double its antinomian, nigger. "The whites the lowest and most degenerate are prisoners of a passionate relationship with blacks, they hate the name of their racial superiority," said Sylvie Laurent. The white trash has always enjoyed a promiscuity with the black world in a paradoxical context of racial segregation and cultural mix. That tends to check a rap group came from South Africa, Die Antwoord (see box on page 70).

Among the scenes of primitive rock, the ago of Jerry Lee Lewis, at the end of a show in 1958, sets fire to his piano for Whole Lotta Shakin 'Going on. Running his fingers on the keys of the instrument in the process of burning a crowd hysterical, he finally give way to Chuck Berry, who was passing it loose "Follow that, nigger" ("Try to do better, the Negro ").

Found in the movie 8 Mile Eminem tells of an episode comparable: the young Marshall Mathers (his real name) comes defy black rappers in their fiefdom, or white skin and black music come together in the confrontation. With a depraved mother and a father violent, alcoholic and drug addict who had abandoned when he was 18 months, Eminem's childhood, like Iggy Pop in a mobile home in the suburbs of Detroit: a cartoon white trash. But he escapes from the confinement communitarian thanks to music and manage to make his "monstrosity" appeal. In his writings, he describes his life and his family accounts rule without restraint, spilling its excessive violence by the close of a serial killer - himself likens herself to Jason Friday the 13th film. This metamorphosis of the little white in a dangerous psychopath notes of white trash stereotype.

In the mid-70s, while the rock was in search of new life, the Cramps are inventing a repertoire of songs from which emerged hallucinated creatures of mire, repulsive, sometimes drawing their grotesque imagery in the substrate fetid the authors of obscure regional notoriety. The idea was to recover the irrecoverable, and with it the energy it produced antisocial.

Thus arises the name of a certain Hasil Adkins resumed with a title Cramps, She Said. Native to the Appalachians, Adkins experienced a brief consecration thanks to this adaptation. Living in a shack in the woods with her mother, eating only meat, he could be the Jason of Friday the 13th series. It remains the most white trash rock singers. Other titles emblematic figure No More Hot Dogs or the survivor of a primitive rockabilly and possesses promises his girlfriend was in the midst of a burst of laughter ments, to hang his head on the wall if it continues to serve him its damn hot dogs.

In the history of American music, the "white scum" always ends reappear in one form or another, from deep woods or rotten suburbs, hip-hop mode or hillbilly away from the romanticism of the tv series and marketing cliches. Deformed figure of an American who swears by political correctness and propriety Puritan, she spreads his filth and depravity, claiming his right to the incongruity as its violence, which is an adaptation to that, social, upon it, and she was excluded a grotesque theater or all vengeance is finally permitted.

Die Antwoord, beasts and wicked and funny

Decidedly, the seduction disturbing clips of South African duo Die Antwoord does not cease to intrigue. On the most recent, and Fok I Julle Naaiers Freeky Fink U, two excerpts from their new album Ten $ ion, the Ninja and the spectral inquietant Yo-Landi languishing in black and white or in squalid corners like no linger . Not only because there crawling worms, scorpions and tarantulas but because Ninja, with his head pounding out of jail for the same morning, shoves open the mouth or tattoos covering his body. Not to mention the characters has the look of home parading as for casting a remake of the South African Freaks by Tod Browning. No wonder that twisted David Lynch has become a fan of rap declare the Cape.

If Eminem has revealed his perversely backwards white trash of America, count on Die Antwoord to promote the well creepy, creepy though, a Rainbow Nation in a vain attempt to repress his segregationist password. Partly because even sing in Afrikaans this incomprehensible, their flows are a kind of primitive zeal and a fairly consistent hostility with statistics that make the Cape one of the five most violent cities in the world.

Basically, what matters it that the authenticity of what they are supposed to represent - the fringe ultrapauvre whites in South Africa - is being questioned. Spoek Mathambo, another rapper of Cape Town who is familiar with, says that Ninja and Yo-Landi are in reality a comfortable environment and they play the Whites unpriviledged to better appropriate their culture. What? The key is that they continue to generate fun with their horrible things.

-------------------------------------------------------

Il suffit d’énumérer quelques chansons des quinze dernières années où figure l’expression white trash pour démontrer qu’il se passe quelque chose de ce côté-là de l’Amérique, que la white trash (littéralement “raclure blanche”) connaît une sorte d’émancipation positive. A l’origine péjorative, désignant la part de la population blanche la plus pauvre du Sud des Etats-Unis, la formule est en train de muer, un peu à la manière de ce qu’a connu nigger quand les rappeurs de Niggaz With Attitude se sont approprié l’insulte raciste pour mieux s’en émanciper. Jugez plutôt : White Trash Beautiful (Everlast), White Trash Wedding (Dixie Chicks), White Trash Circus (Mötley Crüe), White Trash Millionaire (Black Stone Cherry), White Trash Renegade (Big B), White Trash Christmas (Bob Rivers), White Trash Party (Eminem), etc.

C’est peu dire que la raclure blanche est mise à toutes les sauces musicales, du metal à la country, du rap au stoner-rock. Certains sites dédiés à cette culture proposent d’ailleurs des recettes de white trash food : crumble de restes de pizza froide, nuggets d’écureuil et abats de poulet marinés dans le Pepsi figurent au menu. On voit également des concours de white trash beauties (toutes en bikinis fluo et tatouées) et d’autres pour élire le plus beau mobile-home. Une ligne de bijoux white trash charms vient d’apparaître dont, paraît-il, Britney Spears raffole. Enfin, depuis l’année dernière, la white trash a sa série avec Shameless, diffusée sur la chaîne Showtime.

L’origine de cette vogue remonte au milieu des années 90. Marilyn Manson sortait alors son fameux White Trash au refrain choc : “Raclure blanche, mets- toi à genoux ! C’est l’heure du gâteau et de la sodomie.” Le phénomène changea de dimension avec l’apparition d’Eminem, icône du genre, qui fit de son propre déclassement social un spectacle vendeur. Il demeure que derrière le folklore et le romantisme qui accompagnent désormais le mot se cache une réalité infiniment moins séduisante, celle d’une autre Amérique peuplée de laissés-pour-compte.

L’américaniste Sylvie Laurent décrit la white trash comme “la personnification honteuse des échecs impensables d’une population ‘racialement’ destinée à prospérer”. Dans une récente étude (Poor White Trash – La pauvreté odieuse du Blanc américain), où elle suit la trace de ce personnage hors norme à travers la littérature et la musique, l’auteur s’inquiète que le stéréotype finisse par faire “bon marché de la souffrance réelle”, que l’appellation devienne “un argument de vente, le pauvre étant exotique et son mauvais goût du dernier chic”.

Tendance, la white trash l’est certainement. Mais d’abord en raison du raz-de-marée provoqué par la crise des subprimes qui a précipité des centaines de milliers de foyers dans la misère, les a rejetés dans ces fameux parcs pour mobile-homes dont sont issus Eminem et l’écrivain Russell Banks, témoins éloquents de cette réalité.

La fascination pour la white trash ne date pas d’hier. Si le cinéma – du Délivrance de John Boorman aux films d’Harmony Korine – comme la littérature – les romans de Sherwood Anderson, les nouvelles de Donald Ray Pollock – ont participé à sa révélation, elle ne s’est jamais mieux mise en scène que dans la musique. Sans doute parce qu’un peu d’histoire suffit à rappeler combien la part blanche du rock’n’roll prend racine dans ce terreau-là. Elvis Presley et Jerry Lee Lewis, pour ne citer que deux incarnations essentielles, viennent de familles d’ouvriers agricoles et de fermiers blancs déchus et mal logés. Leurs généalogies révèlent que tous les vices propres au Sud rural et puritain courent allègrement dans leurs gènes. “Criminalité, alcoolisme, licence sexuelle et perversions familiales sont les tares comportementales qui caractérisent cette sous-classe”, souligne Sylvie Laurent.

Avec des grands-pères ivrognes et bagarreurs, des oncles suicidés à l’arsenic ou experts en débauche, des cousins qui se marient entre eux, des pères qui accumulent les échecs et finissent en prison (Elmo Lewis et Vernon Presley connurent tous deux la prison pour contrefaçon, de whisky pour l’un, de chèques pour l’autre), les parentés de ces pionniers sont chargées à souhait. De ce mauvais héritage découle une certaine “incongruité morale et émotionnelle”, pour reprendre les mots de Sylvie Laurent, qui va trouver son exorcisme dans le rock’n’roll, “ce monstre sexué, cette horreur païenne” pour citer cette fois Nick Tosches.

Quand Russell Banks, dans Affliction, fait dire à son narrateur “Je connais la honte et la colère depuis ma naissance et j’ai l’habitude de me situer dans le monde à travers ces deux sentiments tordus”, on jurerait entendre la voix intérieure de bon nombre de ceux qui ont fait l’histoire de cette musique, tant y résonnent l’humiliation et la haine de soi, créatrices d’énergie pure.

Cette rage dans le sang du pauvre blanc s’aggrave d’une relation déformée avec le pauvre noir, puisqu’il ne saurait y avoir de white trash sans son double antinomique, le nigger. “Les Blancs les plus vils et les plus dégénérés sont prisonniers d’une relation passionnelle avec les Noirs, qu’ils haïssent au nom de leur supériorité raciale”, explique Sylvie Laurent. La white trash entretient depuis toujours une promiscuité avec le monde noir dans un contexte paradoxal de ségrégation raciale et de métissage culturel. Ce que tend à vérifier un groupe de rap venu d’Afrique du Sud, Die Antwoord (lire encadré page 70).

Parmi les scènes primitives du rock, il y a celle d’un Jerry Lee Lewis qui, à la fin d’un show en 1958, met le feu à son piano pendant Whole Lotta Shakin’ Going on. Faisant courir ses doigts sur les touches de l’instrument en train de brûler devant une foule hystérique, il finit par céder la place à Chuck Berry, à qui il lâche au passage “Follow that, nigger” (“Essaie de faire mieux, le Nègre”).

On trouve dans le film 8 Mile qui raconte l’histoire d’Eminem un épisode comparable : le jeune Marshall Mathers (son vrai nom) vient défier des rappeurs noirs dans leur fief, où peau blanche et musique black s’unissent dans la confrontation. Avec une mère dépravée et un père violent, alcoolique et toxicomane qui l’a abandonné alors qu’il avait 18 mois, Eminem passa son enfance, comme Iggy Pop, dans un mobile-home de la banlieue de Detroit : une caricature white trash. Mais il échappera à l’enfermement communautariste grâce à la musique et réussira à faire de sa “monstruosité” un attrait. Dans ses textes, il raconte sa vie et règle ses comptes familiaux sans retenue, déversant une violence qui par sa démesure le rapproche d’un serial- killer – lui-même se compare volontiers au Jason du film Vendredi 13. Cette métamorphose du petit Blanc en dangereux psychopathe relève d’un stéréotype white trash.

Au milieu des années 70, alors que le rock était à la recherche d’un nouveau souffle, les Cramps s’inventaient un répertoire de chansons hallucinées d’où émergeaient des créatures de fange, repoussantes, puisant parfois leur imagerie grotesque dans le substrat fétide d’obscurs auteurs à la notoriété régionale. L’idée était de récupérer l’irrécupérable, et avec lui l’énergie asociale qu’il produit.

C’est ainsi que surgit le nom d’un certain Hasil Adkins dont les Cramps reprirent un titre, She Said. Originaire des Appalaches, Adkins connut une brève consécration grâce à cette adaptation. Vivant dans une masure au milieu des bois avec sa mère, ne se nourrissant que de viande, il aurait pu être le Jason de la série Vendredi 13. Il reste le plus white trash des chanteurs rock. Parmi ses autres titres emblématiques figure No More Hot Dogs où ce survivant d’un rockabilly primitif et possédé promet à sa petite amie, au milieu d’une salve de rires déments, d’accrocher sa tête sur le mur si elle continue à lui servir ses foutus hot dogs.

Dans l’histoire de la musique américaine, la “raclure blanche” finit toujours par réapparaître sous une forme ou sous une autre, du fin fond des bois ou des banlieues pourries, en mode hip-hop ou hillbilly, loin du romantisme des séries télé et des clichés marketing. Figure difforme d’une Amérique qui ne jure que par le politiquement correct et la bienséance puritaine, elle étale sa crasse et ses dépravations, revendique son droit à l’incongruité comme sa violence, qui n’est qu’adaptation à celle, sociale, qu’on lui impose, et fait de son exclusion un théâtre grotesque où toutes les vengeances sont enfin permises.

Die Antwoord, bêtes et méchants et drôles

Décidemment, la séduction dérangeante des clips du duo sud-africain Die Antwoord ne laisse pas d’intriguer. Sur les plus récents, Fok Julle Naaiers et I Fink U Freeky, deux extraits de leur nouvel album Ten$ion, l’inquiétant Ninja et la spectrale Yo-Landi croupissent en noir et blanc dans des recoins sordides où personne ne souhaiterait s’attarder. Pas seulement parce qu’il y grouille des vers, des scorpions et des tarentules mais parce que Ninja, avec sa tête de forcené sorti de taule le matin même, s’en met plein la bouche ou en recouvre son corps tatoué. Sans parler des personnages à l’allure de demeurés qui défilent comme pour le casting d’un remake sud-africain du Freaks de Tod Browning. Pas étonnant que ce tordu de David Lynch soit devenu un fan déclaré des rappeurs du Cap.

Si Eminem révèle à sa façon perverse l’envers white trash de l’Amérique, comptez sur Die Antwoord pour promouvoir celui bien glauque, bien flippant, d’une Rainbow Nation tentant en vain de refouler son passé ségrégationniste. Car même chantés pour partie dans cet afrikaans incompréhensible, leurs flows portent une sorte de zèle primitif ainsi qu’une hostilité assez conforme avec les statistiques qui font du Cap l’une des cinq villes les plus violentes au monde.

Au fond, qu’importe que l’authenticité de ce qu’ils sont censés représenter – la frange ultrapauvre des Blancs d’Afrique du Sud – soit remise en question. Spoek Mathambo, un autre rappeur du Cap qui les connaît bien, affirme que Ninja et Yo-Landi viennent en réalité d’un milieu aisé et qu’ils jouent aux Blancs déshérités pour mieux s’approprier leur culture. Quelle importance ? L’essentiel est qu’ils continuent à générer du plaisir avec leurs trucs horribles.

What Gets Me Hot

See Ya at What Gets Me Hot

@mrjyn

SEO

@mrjyn

March 3, 2012

White trash scrapings salute you

White trash : la raclure blanche vous salue bien

De Délivrance à Eminem, la white trash est devenue une culture à part entière, avec ses vêtements et sa cuisine. Une émancipation par le bas, partie des mobile-homes et arrivée dans les salons.